サテライト・コール・シアター

作品のみどころ
（企画・演出：竹中香子）

〈フィクションのインフラ〉としての劇場空間

「サテライト・コール・シアター」は、“聞き逃されてきた声”を受け取るための装置としての「劇場」です。劇場とは、決して完成された上演を観るための“箱”ではなく、誰もが一時的に“役”を引き受け、他者と関係を築くことが許される〈フィクションのインフラ〉です。そのフィクションの中でこそ、人は現実を演じなおすことができるのかもしれません。

古代ギリシャのディオニシオス祭では、普段語ることのできなかった感情や思想が、演劇というかたちで公に発せられることが許されていました。政治や社会に直接声を届けられない立場にあっても、台詞（フィクション）というかたちを借りれば、「あーだこーだ」と言えてしまう──その仕組みこそが、演劇の始まりだったとも言われています。

フィクションという担保・言い訳のもと、言えてしまう本当の気持ちがある。「劇場」という場が、行き場を失い彷徨っている物語を受けとることで、東京がスマート・シティからケアリング・シティ*に生まれ変わることを願って。

*ケアを社会の中心に据え、人と人の支え合いを大切にする都市のあり方。目に見えにくいケアの営みに光をあて、すべての人の尊厳と暮らしやすさを支える新しい都市モデルです。

独自のルールと創造性に満ちた、「家」でのケアの現場に光をあてる

本企画で語られるのは、「家」でのケアにまつわる物語です。私は、子育てや介護など「家」でのケアに従事する人々の実践が、あまりにも専門的で、そして驚くほどクリエイティブであると感じていました。その思いから、彼らとともに作品をつくりたいと考え、全国から公募を行いました。

このプロジェクトに参加する12名の語り手を、私たちは〈ホーム・ケアリスト〉と呼んでいます。この名称は、家庭内でのケアを担う人々の専門性と重要性を再評価し、社会の中で尊重されるべき仕事であることを示すために選びました。

制度化されたケアとは異なり、その家、その人、その関係ごとに生まれる独自の工夫と選択。誰かのマニュアルには書かれていないけれど、そこには現場でしか得られない知識と、状況に応じて編み出された想像力が息づいています。

しかしその一方で、家でのケアは、社会的に“当たり前”とされ、特別視も評価もされにくいのが現実です。そして何より、ケアリスト本人たちでさえ、それを「当然のこと」として引き受けてきた背景があります。 そうした静かな営みに光をあて、その複雑さや創造性を「語ること」「聴くこと」を通じて社会に開いていく試みです。

“創作”の再定義としての対話と協働

本企画は、演出家が単独で「つくる」作品ではありません。12名のホーム・ケアリストと5名のナラティブパートナーが、対話と関係を育みながら、共に立ち上げていきます。ナラティブパートナーは、語り手の物語を“引き出す”のではなく、迷いや揺れとともに隣に「いる」存在。協働することで、ケアリストたちは、ひとりでは気づけなかった思いや、知らなかった自分に出会ったかもしれません。自分という存在が、球体ではなく、多面体であると気づく時間。そしてこの営みそのものが、ケアする人にとっての“ケア”にもなったのではないか。

今回、何より大切にしたのは、創作を担保にして、誰かの現実がそっと動き出す余白をひらくことでした。私たちにとって、このプロジェクトが成果として評価されること以上に、関わった人たちがこの創作に参加してよかったと思えることの方が、ずっと大切です。 最終的に生まれるのは、完成された「成果物」ではなく、創作そのものが「ケアすること／されること」と重ねながら進めていく芸術のかたち——誰かと関わり、耳を傾け、想像しようとした痕跡の集積かもしれません。